domingo, 10 de outubro de 2010

Cristãos, na terra das especiarias



Formato: TVrip (RTP2)
Ano: 1998
Sinopse: Passados quinhentos anos da chegada de Vasco da Gama, em Goa ainda são visíveis os traços desse passado feito cristão.
No dia 17 de Maio de 1498, Vasco da Gama chegou à Índia.
Quando perguntaram aos navegadores o que procuravam naquelas paragens, a resposta , de acordo com os cronistas, terá sido:"Cristãos e especiarias".Mais do que uma resposta, este foi o enunciado de toda uma política para os séculos seguintes.
O Lugar da história esteve em Goa passados quinhentos anos da chegada de Vasco da Gama . Ainda são visíveis os traços desse passado feito cristão, patente nas magníficas igrejas da Velha Goa e nos trabalhos de escultura, carpintaria e ourivesaria feitos ao longo destes quinhentos anos.
Estivémos também numa terra chamada Salcete, onde existe um seminário que foi fundado pelos jesuitas e que ainda hoje forma os padres goeses. E, junto ao seminário de Rachol, encontrámos uma jóia, um museu de arte cristã. Instalado há quatro anos com apoio científico e financeiro da Fundação Calouste Gulbenkian, o Museu de Rachol é um repositório dessa arte criada por portugueses e indianos e vale bem uma visita.
E, se Vasco da Gama chegasse hoje à Índia, não teria problemas em encontrar cristãos. Eles são mais de trinta por cento da população de Goa que continua a ser uma terra de especiarias.
http://tv1.rtp.pt/programas-rtp/index.php?p_id=13804&e_id=&c_id=9&dif=tv&hora=20:00&dia=04-03-2009

domingo, 3 de outubro de 2010

Arte Rupestre no Vale do Côa


Formato: VideoCD
Ano: 1995
Sinopse: O CD-vídeo sobre as descobertas de arte rupestre no vale do Côa foi realizado entre Março e Junho de 1995, uma época de lutas políticas turbulentas, quando se discutia sobre a hipótese de construção da barragem, que poderia fazer desaparecer o achado arqueológico. Exigiu-se, como condição prévia às entidades que encomendaram o projecto, total autonomia pelo que o disco interactivo apresenta o espólio global das descobertas feitas até à data, sem jamais se imiscuir na polémica pró ou contra a construção da barragem.
http://www.citi.pt/foz_coa/

domingo, 26 de setembro de 2010

Michel Foucault par lui-même

Formato: TVrip
Ano: 2003
Por Foucault ter sido já abordado na disciplina de Arqueologia dos Espaços Sagrados, achamos pertinente a visualização deste documentário com a duração de 62 minutos.
Synopsis: Ce film n'est pas une biographie de Michel Foucault. Hormis les dates de sa mort et de sa naissance, de la sortie de ses principaux ouvrages, on ne saura presque rien sur la vie du philosophe. Le propos du film est autre : que le spectateur éprouve l'expérience d'une pensée. Le principe mis en œuvre est de construire un prisme dont les facettes sont constituées par ses dits et ses écrits. Les faces principales sont des extraits de textes prélevés dans "Histoire de la folie", "Surveiller et punir", "Les Mots et les choses", "Le Soucis de soi". Les faces secondaires sont des fragments de ce qui a été dit par le philosophe au cours d'entretiens et de séminaires, notamment lors des conférences qui ont eu lieu au Collège de France. http://www.fipa.tm.fr/programmes/?2004fip_09578

quinta-feira, 23 de setembro de 2010

Babel

Formato: DVD
Ano: 2006
Filme passado numa aula de "Arqueologia dos Espaços Sagrados" e comentado na aula seguinte.
Sinopse: "clickar" na capa para ver o resumo do filme.

segunda-feira, 10 de maio de 2010

Quo Vadis

Formato: DVD
Ano: 1951 (USA)
Sinopse: Após três anos em campanha, o general Marcus Vinicius retorna à Roma e encontra Lygia, por quem se apaixona. Ela é uma cristã e não quer nenhum envolvimento com um guerreiro. Mas, apesar de ter sido criada como romana, Lygia é a filha adotiva de um general aposentado e, teoricamente, uma refém de Roma. Marcus procura o imperador Nero, para que ela lhe seja dada pelos serviços que ele fez. Lygia se ressente, mas de alguma forma se apaixona por Marcus. Enquanto isso, as atrocidades de Nero são cada vez mais ultrajantes e, quando ele queima Roma e culpa os cristãos, Marcus salva Lygia e a família dela. Nero captura todos os cristãos e os atira aos leões mas, no final, Marcus, Lygia e o cristianismo prevalecerão.
Na filmágem da obra de Sienkiewicz, foram utilizados cerca de 32 mil figurinos e milhares de figurantes, dentre eles os então desconhecidos Bud Spencer, Sophia Loren (então com 17 anos) e Elizabeth taylor.
A cena da arena:
Esta produção dos USA de Quo Vadis foi a única a não respeitar o romance, no tocante à cena em que Ursus enfrenta o touro na arena do circo de Roma. Na obra de Sienkiewicz, a amada de Vinício é amarrada ao corpo do animal, completamente despida. Para defendê-la, Ursus teria que lutar com o touro mas, ao fazê-lo, colocaria em risco a integridade física de sua protegida, o que tornava sua tarefa extremamente difícil. Aliás, era essa a intenção de Popeia ao planejar o cruel espetáculo.
Todas as demais versões cinematográficas respeitaram esse detalhe (salvo quanto à nudez da personagem, que nem mesmo a versão de 2001, ousou adotar), menos a de Mervyn LeRoy, que preferiu colocar Lígia (convenientemente trajada) atada a um tronco fincado na arena, assistindo Ursus enfrentar o touro.
Direcção: Mervyn LeRoy
Actores:
Robert Taylor (Marcus Vinicius)
Deborah Kerr (Lygia)
Leo Genn (Petronius)
Peter Ustinov (Nero)
Patricia Laffan (Poppaea)
Finlay Currie (Peter)
Abraham Sofaer (Paul)
Marina Berti (Eunice)
Buddy Baer (Ursus)
Felix Aylmer (Plautius)
Nora Swinburne (Pomponia)
Ralph Truman (Tigellinus)
Norman Wooland (Nerva)
Sophia Loren (Escrava de Lygia)
Walter Pidgeon (Narrador - voz)
Elizabeth Taylor
Principais prémios e indicações:
Oscar 1952 (USA):
Indicado nas categorias de melhor filme, melhor fotografia colorida, melhor figurino colorido, melhor ator coadjuvante (Leo Genn e Peter Ustinov), melhor direção de arte colorida, melhor montagem e melhor trilha sonora original de filme dramático ou comédia.
Globo de Ouro 1952 (USA)
- Venceu nas categorias de melhor ator coadjuvante (Peter Ustinov) e melhor fotografia colorida.
- Indicado na categoria de melhor filme - drama.
Origem da Expressão:
A expressão em latim Quo Vadis? vem da Bíblia (João, 16.5) onde Jesus Cristo diz: "E agora vou a aquele que me enviou; e nenhum de vós outros me pergunta: Aonde vais?"
Esta expressão aparece também em uma obra do século III, (João é do final do século I) que se chama "Atos dos Santos Apóstolos Pedro e Paulo". Nesta obra de carater gnóstico e popular, se encontra esta expressão que é dirigida por Jesus a Pedro que por exortação de seus irmãos devido ao medo da perseguição de Nero tentava fugir. Pedro o encontra na Via Apia e lhe pergunta, "Aonde vais Senhor?" Quo vadis Domine? E o Senhor lhe responde: "Volto para Roma para ser crucificado", então Pedro entende, volta a Roma e dá a vida por Cristo. É utilizada uma cena reformada como base para este filme.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Quo_Vadis_(1951)

sábado, 8 de maio de 2010

Gladiator

Formato: DVD

Sinopse:
Gladiator, EUA, 2000
DIREÇÃO: Ridley Scott
ELENCO: Russel Crowe, Joaquin Phoenix, Richard Harris, Connie Nielsen, Oliver Reed, Derek Jacobi, Ralph Moeller, Spencer Treat Clark; 154 min.

O ano é 180 e o general romano Máximo (Russel Crowe), servindo ao seu imperador Marco Aurélio (Richard Harris), prepara seu exército para impedir a invasão dos bárbaros germânicos. Durante o combate, Máximo fica sabendo que Marco Aurélio, já velho e ciente de sua morte, quer lhe passar o comando do Império Romano. A trama onde Cômodo (Joaquin Phoenix), filho do imperador, mata o pai, assumindo o comando do Império, não é historicamente verídica. Na verdade, Cômodo assumiu quando seu pai morreu afetado por uma peste, adquirida durante uma nova campanha no Danúbio.
Enquanto Cômodo assume o trono, Máximo que escapa da morte, torna-se escravo e gladiador, travando batalhas sangrentas no Coliseu, a nova forma de divertimento dos romanos. Máximo, disposto a vingar o assassinato de sua mulher e de seu filho, sabe que é preciso triunfar para ganhar a confiança da platéia. Acumulando cadáveres nas arenas o gladiador luta por uma causa pessoal, de forma quase que solitária e leva benefícios ao povo, submetido pela política do "pão e circo".
"Nesta vida ou na próxima eu terei minha vingança". Máximo sabe que o controle da multidão será vital para que possa arquitetar sua vingança, que culmina em um combate com o próprio Cômodo.

CONTEXTO HISTÓRICO
O Império, terceira e última etapa na história da civilização romana, foi antecedido pelos períodos monárquico (753-509 a. C.) e republicano (509-27 a . C.). Trata-se do maior e mais duradouro Império da história universal, estendendo-se pela Europa, norte da África e Ásia no Oriente Próximo desde 27 a C. até 476 na porção ocidental e até 1453 na porção oriental.
Durante o Império consolida-se o Modo de Produção Escravista, que se desenvolve até o século III, quando problemas estruturais, marcam o início da crise do escravismo, e conseqüentemente do próprio Império. O agravamento provocado pelas invasões bárbaras culminou com a tomada de Roma pelos ostrogodos no século V.
O filme insere-se no contexto do Baixo Império, caracterizando o governo de Marco Aurélio (161-180), tendo como principal cenário o monumental Coliseu, anfiteatro romano, cujo nome vem da estátua colossau (colossoe) de Nero, que se achava nas proximidades. Iniciado no governo do imperador Vespasiano e concluído no de Tito em 80 d. C., o coliseu abrigava até 100 mil pessoas, sendo utilizado para combate de gladiadores e também, para o martírio de inúmeros cristãos. Esses durante séculos, foram discriminados e perseguidos pelos romanos, para posteriormente serem aceitos, quando o Edito de Milão publicado em 313 pelo imperador Constantino, concedeu liberdade de culto. Décadas depois, o imperador Teodósio oficializava o cristianismo como religião do Império, publicando o Edito de Tessalônica em 390.
Se inicialmente a retração militar pouco afetou a vida do Império, o fim das guerras de conquista acabou por gerar um processo inflacionário que corroeu a economia romana. A diminuição do afluxo de riquezas e a falta de mão-de-obra escrava, além da corrupção, cada vez maior nos altos cargos do Império, caracterizam uma realidade de profunda crise, que se reflete com as divisões políticas (tetrarquias e depois em Ocidental/Oriental) e com a própria difusão do cristianismo, já que o Império debilitado em sua infra-estrutura e dividido politicamente, não tinha mais forças para resistir a uma religião em que cerca de 1/3 de sua população já havia aderido.
O filme enquadra-se nesse processo de crise do Império Romano, quando durante o governo do imperador Marco Aurélio iniciam-se as invasões bárbaras, que irão se estender até a queda de Roma em 476.
Apesar de ter consolidado a centralização administrativa e hierárquica das funções, interpretando as leis com um sentido mais humanitário, Marco Aurélio não poupou os cristãos de terríveis perseguições. Enfrentou também uma peste, que agravou ainda mais os problemas sociais, desdobrando-se em freqüentes sublevações, como na Gália e no Egito.
Aproveitando-se da debilitação de Roma, as tribos bárbaras vizinhas começaram a assaltar as fronteiras do Império. Os partos (da Pérsia), penetraram na Síria, sendo derrotados pelos generais de Marco Aurélio. Mais grave para os debilitados romanos foi a longa guerra contra as tribos que habitavam as fronteiras do Danúbio. Os germanos foram expulsos da Itália e empurrados para além do Danúbio. Contra os marcomanos, os iaziges e os quados, Marco Aurélio conduziu pessoalmente as campanhas do Danúbio. A paz foi assinada em 175 e pela primeira vez, os bárbaros foram recebidos como colonos ou como soldados do Império.
Com o rompimento da paz, Marco Aurélio empreendeu uma nova campanha no Danúbio (177-180), no curso da qual morreu de peste, deixando o poder a seu filho Cômodo, retratado no filme de maneira demasiadamente maniqueísta, frente ao herói gladiador.

http://www.historianet.com.br/conteudo/default.aspx?codigo=153

sexta-feira, 2 de abril de 2010

La Dolce Vita


Formato: DVD
Ano: 1960
Inserimos este filme, apenas porque numa aula de Arqueologia Clássica II, foi comentado pelo Professor Rui Centeno a propósito do costume de lançar moedas nas fontes, uma cena do filme, que mostra a "Fontana di Trevi" (Fonte das Trevas em pt) em Roma.
Juntamos assim, alguns screenshots que retiramos do filme:








E finalmente uma foto actual, já que os screenshots desta parte do filme, por ter sido rodada de noite, não é muito perceptível.